DAVID JURITZ - concertino de los London Mozart Players.
" Cuando le encargué mi violín a Brian Lisus, pasamos un tiempo hablando sobre lo que estaba buscando en un instrumento. Seis años después, debo decir que estoy encantado con el resultado de nuestra conversación. He tocado mi violín Lisus en ambas orquestas. y grupos de cámara y he encontrado que es un instrumento de gran carácter, que combina un sonido flexible con un poder de carga real. Es un violín receptivo con un tono que es uniforme y rico en toda su gama. Como esperaba de un excelente artesano, él ha producido un violín que es agradable a la vista además de ser muy gratificante de tocar".
Reseñas
por músicos que tocan mis instrumentos
PROFESSOR WALTER MONY - was sub principal of the London Symphony Orchestra and professor emeritus at Wits University._cc781905 -5cde-3194-bb3b-136bad5cf58d_Walter falleció en enero de 2009.
" El violín hecho para mí por Brian Lisus en 1988 titulado 'Mechaieh' coincide con la ronca y sensualidad de mi violín francés Nicholas Lupot ) y el brillo centelleante de mi Italian ( Pressenda ). "
ROBYN GLASSON - is a violista en la Sinfónica de San Diego. También es Principal Viola de la Orquesta de Cámara de San Diego.
"Es un placer tocar mi viola Lisus llamada 'Ubuntu', ya que me presenta una amplia variedad de colores de tonos para elegir para los distintos escenarios en los que me encuentro: orquestal, de cámara y solista. El tono es uniforme y rico en impresionantes llevar el poder".
De: Jessica Mary Clarke [jmaryclarke@gmail.com]
Enviado: dom, 22 de julio de 2012 a las 5:59 p. m.
Para: brian@lisusviolins.com
Querido Brian,
Acabo de llegar a casa. Estoy abrumado por mi nuevo violonchelo. Es realmente todo lo que alguna vez soñé y esperé que un violonchelo fuera para mí algún día. Siempre he sentido que un violonchelo tiene alma propia pero ahora estoy convencido de ello. Es más, que el alma resuene a la del ejecutante adecuado del instrumento y lo que me parece tan hermoso es que claramente eres el canal más perfecto para esa conexión. No solo su artesanía es tan lograda como lo es, sino que en algún lugar de este proceso de hacer un instrumento para una persona en particular, hay una verdadera magia en juego en el hecho de que le ha dado a este violonchelo el alma que he buscado.
Esto es verdaderamente inspirador para mí y qué extraordinario y emocionante viaje será para mí ahora traer vida a este magnífico ser. Estoy profundamente conmovido y me siento verdaderamente bendecido de tomar este instrumento. Se lo agradezco de todo corazón y espero hacerle justicia.
Con amor y gracias,
Jéssica.
KARIN GAERTNER - ocupó el cargo de viola principal en la Orquesta Filarmónica de Ciudad del Cabo.
"Mi viola Lisus, 'Ilanga', puso fin a una larga búsqueda de un instrumento que poseyera tanto la calidez y la uniformidad del tono requeridas para la música de cámara como la claridad y la proyección necesarias para la interpretación en solitario. Además de estar bellamente elaborado y agradar al Ojo, su capacidad de respuesta hace que sea un placer jugar".
PHILIPPE CAUCHEFER - Violonchelista principal - Orquesta de Cámara de Cannes (FRANCIA)
" El pasado abril tuve la oportunidad de conocer a Brian Lisus en Ciudad del Cabo. De hecho, estaba buscando un violonchelo de alta calidad ya que estaba dando dos conciertos en Sudáfrica con mi pianista Marika Hofmeyr. Brian inmediatamente me ofreció tocar en su violonchelo "recién nacido" dedicado a Joe Sack. ¡Qué experiencia tan encantadora! Su violonchelo era realmente increíble, hermoso, muy fácil de tocar y con un sonido muy cálido y uniforme. Lo adopté de inmediato y realmente me gustaría tócala de nuevo. Brian es un excelente fabricante de violonchelos y le deseo todo el éxito que se merece".
LINDA KIDWELL - Sub Principal Viola del English National Ballet.
" Tuve la suerte de adquirir la viola 'Lusikisiki' al comienzo de mi carrera. Tiene todos los atributos vitales de un gran instrumento orquestal: una amplia paleta de colores y rango dinámico, un capacidad de mezcla mientras se hace una contribución positiva al sonido colectivo, y un hermoso equilibrio y uniformidad de tono en las cuerdas.La proyección y la respuesta rápida son excelentes, con un brillo particular en los registros superiores que complementan maravillosamente la rica sonoridad de la cuerda C. La mayor alegría de tocar esta viola es la libertad artística que tiene el ejecutante, seguro de que la viola responderá a lo que se le pida. Es esta versatilidad y flexibilidad de sonido lo que me produce tanto placer y es para esa es la razón por la que valoro tanto mi viola Lisus".
PETER MARTENS - Solista y artista de grabación
"He tenido el privilegio de probar muchos instrumentos modernos y no puedo recordar uno que sea mejor que el último. Es bastante grande, pero muy elegante y no pude encontrar fallas en la hermosa mano de obra. El tono es excepcionalmente claro y aunque No diría que es fuerte, no hay falta de potencia. El tono tiene una calidad bien redondeada con suficiente volumen para servir al solista de concierto de clase mundial de hoy. Me gustó especialmente la facilidad con la que se puede tocar en los registros muy altos de cada cuerda. Aunque no faltó brillantez en el tono, personalmente prefiero un puente un poco más alto que pueda realzar aún más ese departamento. Debo señalar que aunque prefiero el puente más alto, no hubo zumbidos de ningún tipo. El violonchelo tiene un sonido muy uniforme y por esa razón recomendaría un juego de cuerdas Larson de edición solista (con la C normal ya que la C solista aún no ha salido) Yo uso esto en mi Locy Hill que tiene una uniformidad de tono similar. sería un honor para ti posee un instrumento de este tipo y solo puede soñar con la belleza del tono que se desarrolla a medida que envejece el ya magnífico instrumento sonoro.
Para resumir: ¡Este violonchelo está en una clase con los mejores instrumentos fabricados hoy y a un precio extremadamente razonable! "
AVIGAIL BUSHAKOVITZ - actualmente estudia violín con Sylvia Rosenberg en la Juilliard de Nueva York.
" Brian Lisus fabricó mi violín en agosto de 2000. Hacía poco que había cambiado mi violín de tres cuartos a un violín de tamaño completo. Naturalmente, mi reacción inicial cuando tenía 12 años ante mi nuevo el violín fue una delicia en la plenitud del sonido, la belleza del instrumento y la riqueza en el tono En los últimos ocho años, a medida que mi experiencia, conocimiento y competencia han aumentado, he llegado a apreciar cada vez más la obra de Brian.
Actualmente estoy estudiando violín en la Juilliard School of Music de Nueva York, y el violín ha sido mi fiel compañero en Sudáfrica, Europa y Estados Unidos. El violín tiene una madurez bastante fenomenal para un instrumento relativamente joven. Mi violín me permite tocar con una variedad de colores tonales. Además de su fuerte sonido que puede llevar y la dulzura en el tono, el instrumento es una verdadera belleza. La precisión de Brian es especialmente admirable: solo el pergamino está cortado con mucha delicadeza. Adoro el color, sin mencionar el exquisito dibujo en la parte posterior hecho por Caryl Blomkamp, que hace que mi instrumento sea aún más único. Agradezco especialmente la profesionalidad y el cariño de Brian por cada uno de sus instrumentos. Siempre está dispuesto a trabajar en mi violín, ¡a veces casi sin previo aviso! Lo trata con amor y sumo cuidado, y disfruto viendo el placer que siente por el resultado final de su trabajo. ¡Gracias por mi violín, Brian! "
De: Brown, Michael J. [brown@ryanlaw.com]
Enviado: jueves, 11 de octubre de 2007 6:05 p. m.
Para: violinafrica@gmail.com; blisus@intekom.co.za
Asunto: saludos de un violinista en Seattle
Brian --
Conocí a David Juritz en Seattle esta semana y lo escuché tocar y yo toqué tu violín. Es un instrumento hermoso con un tono hermoso: receptivo, equilibrado, expresivo, rápido, excelente debajo de la oreja y a distancia. En los últimos meses he tocado un par de Stradivari en Nueva York, una buena Gaudagnini, dos Gaglianos, una JB Vuillaume y una Ste. Cecile Vuillaume, un Landolfi (como con el que crecí, ¡pero auténtico!) y algunos otros grandes violines. Los violines son como las personas, y la apreciación de los músicos está limitada, por así decirlo, por la inteligencia mutua, la facilidad y el deseo mutuos. Tu violín fue todo lo que pedí, y más de lo que esperaba. Felicidades.
Saludos,
mike marrón
De: Kenneth Koransky [TENORONE@MSN.COM]
Enviado: martes 19/6/2007 3:47 a. m.
Para: blisus@intekom.co.za
Asunto: Mi nuevo violín "La Zingara"
Querido Brian,
Les escribo para informarles sobre mi nuevo violín, que como saben fue colgado por primera vez el 2 de febrero de este año, lo que hace que apenas tenga cuatro meses. Desde la primera nota tocada en este instrumento, supe que de hecho habías creado una verdadera obra maestra, un violín de concierto, con un sonido de clase mundial. Ahora, solo unos pocos meses después, este violín nunca deja de emocionarme y sorprenderme. Lo toco casi todos los días y su sonido ha crecido no solo en tamaño, sino en calidez, redondez y sonoridad. Es un placer tocarlo y en las pocas ocasiones que otros violinistas lo han tocado, es aún más maravilloso escucharlo. La cuerda G es oscura , amaderado y suena como un verdadero violín italiano de concierto de unos cientos de años. Las otras cuerdas se elevan con brillo y belleza. Recientemente tuve a Ivan Simonovic, quien trabaja con Rene Morel y es considerado uno de los principales expertos en violín y sonido del mundo, que examinó el violín. Simonovic ha trabajado en muchos conciertos de Stradivaris, Del Jesu's, incluido el Panette de Isaac Stern, así como el Guarnerius de Menuhin. Es tremendamente respetado en el mundo de los principales solistas que confían en él para asegurarse de que la configuración de sus violines sea óptima, por lo que estaba ansioso por tenerlo ver mi violín._cc781905-5cde-3194 -bb3b-136bad5cf58d_ Sostuvo el violín durante unos minutos, girándolo de un lado a otro. Después de unos diez minutos, elogió mucho su maestría y su perfecta mano de obra Quedó muy impresionado con la precisión y la ejecución, y dijo que se encuentra entre los mejores violines contemporáneos que ha examinado. "¡Ahora es el momento de escucharlo!" él dijo. Primero jugó él y luego yo. Le encantó el tono. Dijo que si había un área en la que los violines modernos no pueden competir con los antiguos italianos, era en la parte alta de la cuerda sol. Bueno, La Zingara no defraudó. La claridad y la belleza de la cuerda sol de ese violín, incluso en las notas extremadamente altas, lo asombraron tanto como a mí. "¡Excelente, muy inusual para un violín nuevo!" el exclamó. Otro fabuloso violinista que estudió con Heifetz lo tocó y sintió que maduraría hasta convertirse en un instrumento de concierto de clase mundial. Entonces, ¿qué más puedo decir aparte de gracias por este magnífico violín. No te puedes imaginar cómo lo disfruto y me encanta jugarlo. Es muy receptivo y estoy encantado con su crecimiento diario. Espero que pronto estés en los Estados Unidos, para que puedas escuchar por ti mismo cuánto ha madurado y abierto desde que lo colgaste. También espero que Elmar Oliveira, a quien conozco personalmente, juegue este verano. Le gustan los violines contemporáneos y estoy seguro de que quedará muy impresionado con mi glorioso violín.
Los mejores deseos,
Kenneth Koranski
PETA ANN HOLDCROFT / RICHARDSON - es violonchelista principal asociado de la Orquesta Sinfónica Nacional de Sudáfrica.
" Mi violonchelo Brian Lisus, hecho en 1994, tiene un hermoso sonido cálido, fuerte y resonante y es un placer tocarlo. Tiene un rico color marrón óxido y la mano de obra es soberbia. "
De: "Kenneth Choo" [Kenneth.Choo@AMmy.ey.com Lunes, 6 de diciembre de 2004 2:06]
Enviado: jueves, 11 de octubre de 2007 6:05 p. m.
Para: blisus@intekom.co.za
Asunto:Hola Brian, solo para saludarte y ponerte al día
Hola Brian,
¿Espero que estés bien? Kenneth Choo aquí, no estoy seguro si me recuerdas, pero hiciste mi hermoso violín "Tse Yun" en 1994 (soy uno de los muchos ex alumnos de Walter Mony). Estaba pensando en ti y quería hacerte saber lo increíble que sigue siendo mi instrumento. Al estar en el mundo laboral, ahora tengo menos tiempo para dedicarme a practicar y tocar mi violín, por lo que el progreso es más lento (especialmente el progreso técnico), pero últimamente he estado haciendo una de esas transiciones significativas en el curso del desarrollo de un jugador y ven de nuevo para darme cuenta de lo asombrosos que son sus instrumentos.
¡La semana pasada, mi Tse Yun me mostró más de su increíble versatilidad en color tonal y textura y facilidad para tocar! En el pasado me he centrado resueltamente en mi desarrollo técnico (siendo un comienzo tardío y demasiado entusiasta). Si bien sigo insatisfecho con mis muchas deficiencias, descubrí que hacer música es mucho más que solo la capacidad técnica para dominar un instrumento. Dios sabe que existen innumerables grabaciones técnicamente impresionantes (por ejemplo, los caprichos de Pagannini tocados a gran velocidad) que dejan al oyente sintiéndose insatisfecho. Estaba practicando algunas sonatas solistas y partitas de Bach y de repente descubrí una "voz". Quiero decir, mientras trataba de resolver las complejidades de las notas individuales, de repente escuché un mensaje en la música, como si fuera un cantante que vocaliza la letra. Mientras reproducía el movimiento con mi enfoque empeñado en descubrir más de estos mensajes (supongo que es una frase no técnica), el Tse Yun me permitió mucho espacio para la experimentación. Oh, Dios mío, es como si nunca antes hubiera tocado realmente el violín. Qué gran cosa tengo en mi poder. Gracias de nuevo por tu maravillosa creación.
Atentamente,
Conocido
PD Un día de estos voy a tener que visitarte de nuevo en tu tienda para retocar un poco de barniz. Malditos atriles de la Escuela de Música Eastman. :) ¡Ah, y una muy Feliz Navidad para ti también!
De: "Maryke Lintveld" [maryke@stringalong.co.za]
Enviado: 09 de marzo de 2016 22:17
Para: brian.lisus@icloud.com
Asunto: Deseos de violín
Querido Brian,
He estado pensando mucho en contactarlo últimamente y acabo de acceder a su hermoso sitio web para encontrar su dirección de correo electrónico.
La razón principal es decirte cuánto he estado disfrutando de mi instrumento (“Ucucula”) desde el '84 cuando me lo hiciste en Wellington. ¡Nunca olvidaré la emoción de verlo colgado en uno de los árboles mientras se seca después del primer barniz! Me ha servido bien todos estos 32 años - en la enseñanza, en las orquestas y en los últimos 20 años dando conciertos por todos lados. Mucha gente comenta sobre el sonido, especialmente un acordeonista con el que trabajo mucho, que dice que es el violín con el mejor sonido que ha escuchado en cualquier parte. Todavía es el único instrumento que utilizo y siempre pregunto a mis vecinos cuando me voy de fin de semana o de vacaciones ocasionales, ¡el único elemento que tienen que guardar en caso de que haya un incendio en el edificio!
La enseñanza es mi ocupación principal y actualmente tengo 25 estudiantes de todas las edades, formas y talentos, trabajo en la Escuela de Música Johnman (www.johnmanmusicschool.co.za) en Stellenbosch y tengo la intención de seguir haciendo hasta que no pueda más. !
Realmente celebro la vida y el trabajo, los amigos y la familia y me considero sumamente bendecido por poder seguir viviendo aquí en Stellenbosch y poder trabajar. En los últimos diez años más o menos, tuve que someterme a una operación de reemplazo de cadera y de rodilla y de espalda debido a una lesión grave cuando tenía 20 años, pero por lo demás, la vida es hermosa. (Sin embargo, una cosa es cierta: ¡definitivamente ya no me subo a las motos!)
Confío en que usted está en una posición similar (¡menos el hardware adicional, por supuesto!) ¡Y muy feliz en los Estados Unidos!
Saludos cariñosos,
maryke lintvelt
De: "Johanna Maenz"
Enviado: 30 de enero de 2016
Para: brian.lisus@icloud.com
Asunto: ¿Recuerdas Hefzi-Bah?
Querido Brian,
Hace mucho tiempo que nos conocimos. Hiciste un violonchelo para mí en 2002 cuando solo tenía 14 años. Su nombre es "Hefzi-Bah".
Ayer fui a un gran fabricante de violines aquí en Alemania y le mostré el instrumento. Quería que lo mirara, porque en los últimos 14 años solo he ido una vez a un fabricante de violines. Lo miró, algo asombrado, y solo me dijo "Felicidades". Y: "Un gran instrumento, construcción especial, todo está bien. ¡Disfrútalo!" Así que aquí estoy después de 14 años para daros las gracias.
Que paso conmigo y mi violonchelo hasta hoy: 2006 comence a estudiar musica y matematicas para ser maestra en primaria. ¡Jugué mi examen final en Hefzi-Bah en 2009 con las mejores notas! Poco después del examen de violonchelo, di a luz a nuestra hija y terminé los exámenes restantes. Lamentablemente dejé de tocar el violonchelo por esa situación.
En Alemania tienes que hacer una matrícula en la escuela y aprobar un segundo examen después de la universidad. Empecé la matrícula cuando nuestra hija tenía solo un año.
Las lecciones fueron muy valiosas para mí. Después de medio año me tomé un descanso. Mi maestro entonces me recomendó para un trabajo como profesor de violonchelo. Así que hoy en día trabajo unas horas como profesor de violonchelo y lo disfruto mucho.
En 2013 di a luz a nuestro hijo. Ese día fui a la escuela de música, porque allí nos reuníamos con cuatro o cinco violonchelistas y tocábamos juntos. Las contracciones de parto ya comenzaron levemente entonces, pero la música se sintió extremadamente bien para mi cuerpo y alma.
Algo como cuatro horas después tuve a nuestro hijo en mis brazos después de un parto corto y hermoso. De alguna manera, el violonchelo y yo crecimos juntos y ahora estamos tratando de ser adultos :-) Es mi alma gemela, aunque a menudo lo olvido. No soy una estrella del violonchelo, pero me encanta hacer música y ser profesora de violonchelo.
Saludos desde Alemania,
Johanna with Hefzi-Bah. _cc781905-5cde-3194-bb3b- 136bad5cf58d_ _cc781905-5cde- 3194-bb3b-136bad5cf58d_ Volver arriba
MICHAEL DUFFET - Instituto de Música de Cleveland, Universidad de Yale y actualmente trabaja para obtener un doctorado en interpretación de violín en la Universidad de Boston.
" Brian Lisus me hizo un violín en 2009. ¡Desde entonces no he vuelto a mirar atrás! La mano de obra es de la más alta calidad: incluso desde la primera vez que se tocó, la gente comentó sobre su resonancia y la plenitud del sonido, y todavía recibo muchas comentarios positivos sobre el hermoso tono del violín. Me encanta el hecho de que cada una de las cuatro cuerdas está perfectamente equilibrada, lo que produce un sonido consistente y de alta calidad. Disfruto mucho tocarlo, ya que responde muy bien y se siente tan natural bajo mi dedos.
También aprecié mucho y disfruté el hecho de que Brian me mantuvo al tanto de los desarrollos mientras fabricaba el violín y que está constantemente disponible para cualquier trabajo menor requerido en el violín. Este es el único violín con el que he practicado y tocado en mis años de estudio en el Instituto de Música de Cleveland, la Universidad de Yale y actualmente en la Universidad de Boston, tiempo durante el cual recibió comentarios muy positivos tanto de estudiantes como de profesores.
En resumen, después de una década de tocar este violín, todavía estoy muy feliz con este maravilloso instrumento".
De:クライスオルガン・チェンバロ工房
Enviado: 15 de mayo de 2017 a las 5:09 a. m.
Para: brian.lisus@icloud.com
Querido Brian,
Nos alegra que haya llegado bien a casa. Disfrutamos de su visita y le agradecemos por compartir tantas historias con nosotros. Por favor, ven de nuevo, siempre eres bienvenido. Sentimos que tienes algunas conexiones con Japón.
Después de regresar del aeropuerto saqué el violonchelo dorado del estuche, lo miré y lo toqué. Es maravilloso, me encanta y estoy muy feliz de que me hayas traído este precioso instrumento.
Hace varios años estaba pensando en un nuevo violonchelo y me dije a mí mismo que no me gustaba mucho este sonido tan fuerte, szzzzzzzzzz, ya sabes a lo que me refiero. Cuando escucho a algunos profesionales escucho este sonido fuerte. Me gusta este tono compacto y redondo que escucho de Kintogin y para mí es importante que vibre en mi corazón.
¡Ve despacio y descansa bien!
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